序論：寫作是一種深度的自我表達(dá)。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內(nèi)心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇高校鋼琴教學(xué)改革論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

篇(1)

一、 加強(qiáng)國(guó)際合作、交流活動(dòng)。

二、有關(guān)學(xué)術(shù)委員會(huì)的專家申報(bào)編寫“十一五”高師本科音樂課程教材。

三、全國(guó)教育科學(xué)“十五”規(guī)劃教育部重點(diǎn)課題“音樂教師培養(yǎng)國(guó)際比較研究”課題組繼續(xù)進(jìn)行收集資料工作，并于今年8月召開第三次核心組全體成員會(huì)議，屆時(shí)每一組課題拿出一個(gè)內(nèi)容體系相對(duì)完整，具有說服力和價(jià)值的研究成果，年底交人民音樂出版社出版。

四、2006年下半年同中國(guó)藝術(shù)教育促進(jìn)會(huì)聯(lián)合舉辦“珠江杯手風(fēng)琴比賽”。

五、擬正式開通“中國(guó)教育學(xué)會(huì)音樂教育專業(yè)委員會(huì)網(wǎng)站”（簡(jiǎn)稱“中國(guó)音教網(wǎng)”）。

六、各學(xué)術(shù)委員會(huì)工作：

1． 基礎(chǔ)教育器樂學(xué)術(shù)委員會(huì)：2006年下半年舉辦全國(guó)中小學(xué)生豎笛邀請(qǐng)賽，包括系列八孔笛合奏、重奏和獨(dú)奏；在此基礎(chǔ)上，年底將舉辦全國(guó)中小學(xué)生豎笛冬令營(yíng)，營(yíng)期將進(jìn)行頒獎(jiǎng)和演奏交流；編輯出版中小學(xué)豎笛教材與重奏、合奏曲集，為全國(guó)比賽提供資料；編輯中小學(xué)器樂教學(xué)論文集。

2． 基礎(chǔ)教育舞蹈學(xué)術(shù)委員會(huì)：2006年上半年舉辦“高中舞蹈教學(xué)研討會(huì)”。會(huì)議內(nèi)容為：高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)中舞蹈選修模塊和教材的介紹；舞蹈選修模塊及教材中“跟我學(xué)”模塊基本教學(xué)方法的培訓(xùn)；高中舞蹈模塊教學(xué)示范課例展示觀摩；高中舞蹈教學(xué)實(shí)踐交流與研討。

3． 基礎(chǔ)教育童聲合唱學(xué)術(shù)委員會(huì)：組織中小學(xué)以錄像的形式進(jìn)行合唱評(píng)選活動(dòng)。

4． 中等師范教育中心：于2006年6月召開常務(wù)理事會(huì)，就如何貫徹落實(shí)教育部關(guān)于高職教育工作的精神，進(jìn)一步做好職業(yè)音樂教育工作進(jìn)行研究；中師聲樂學(xué)術(shù)委員會(huì)和鋼琴學(xué)術(shù)委員會(huì)將于2006年11月在山東省青島市舉辦全國(guó)中師（含高職、小教、大專）40歲以下教師聲樂鋼琴即興伴奏比賽；同時(shí)舉辦聲樂、鋼琴論文評(píng)選活動(dòng)。

5． 高師鋼琴學(xué)術(shù)委員會(huì)：組織以我國(guó)近年來高等院校音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)包括與鋼琴教學(xué)相關(guān)的理論、觀念、方法以及教材使用方面的經(jīng)驗(yàn)體會(huì)等論文評(píng)選活動(dòng)，并于2006年9月中旬召開鋼琴學(xué)術(shù)委員會(huì)第二屆年會(huì)，會(huì)議主要內(nèi)容為鋼琴教學(xué)改革學(xué)術(shù)研討和獲獎(jiǎng)論文頒獎(jiǎng)。

6． 高師合唱學(xué)術(shù)委員會(huì)：2006年5月在安徽師范大學(xué)音樂學(xué)院召開第二次合唱學(xué)術(shù)委員會(huì)全體成員大會(huì)；組織編寫合唱與指揮教材；繼續(xù)編印《高師合唱通訊》。

7． 高師手風(fēng)琴、電子琴學(xué)術(shù)委員會(huì)：2006年5月召開學(xué)術(shù)委員會(huì)會(huì)議，同時(shí)召開電子琴學(xué)術(shù)研討會(huì)；繼續(xù)做好高校手風(fēng)琴系列教材的編寫工作。

8． 高師理論作曲學(xué)術(shù)委員會(huì)：2006年10月在江西南昌召開學(xué)術(shù)委員會(huì)年會(huì)；組織主題為高師理論作曲專業(yè)教學(xué)改革方面的論文評(píng)選。

篇(2)

論文摘要： 教學(xué)內(nèi)容與課程體系的發(fā)展是我國(guó)鋼琴課程教學(xué)改革的重要組成部分。本文以現(xiàn)代教育理念及現(xiàn)代教育技術(shù)為基本依據(jù)，參考國(guó)外同類課程的有益經(jīng)驗(yàn)，從教學(xué)內(nèi)容和課程體系這兩個(gè)角度對(duì)鋼琴課程的教改問題展開討論，并力圖在此基礎(chǔ)上構(gòu)建出更加順應(yīng)二十一世紀(jì)教育發(fā)展趨勢(shì)和新型人才需求的、更富于科學(xué)性和立體感的鋼琴課程結(jié)構(gòu)框架。

鋼琴課作為一門重要的專業(yè)主干課程，其教學(xué)內(nèi)容和課程體系的調(diào)整和發(fā)展必然成為音樂教育專業(yè)教學(xué)改革中的一項(xiàng)重要環(huán)節(jié)，而鋼琴教學(xué)科學(xué)水平和藝術(shù)水平的提高，又將積極作用于高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)在更高層次上的體現(xiàn)。本文以現(xiàn)代教育理念及現(xiàn)代教育技術(shù)為基本依據(jù)，參照國(guó)外同類課程的有益經(jīng)驗(yàn)，從教學(xué)內(nèi)容和課程體系這兩個(gè)角度討論鋼琴課程的教學(xué)改革問題。

一、教學(xué)內(nèi)容的發(fā)展

一般來說，目前鋼琴課程所持的教學(xué)內(nèi)容大都集中在從J.S.巴赫至德彪西這一音樂史段中重要作曲家的代表性作品范圍之內(nèi)，且主要選擇獨(dú)奏作品。例如：復(fù)調(diào)音樂主要選用J.S.巴赫的作品，練習(xí)曲主要選用車爾尼的作品，奏鳴曲主要選用莫扎特、貝多芬作品，等等。這些作品確為鋼琴藝術(shù)寶庫(kù)中不朽的經(jīng)典之作，其年代亦基本涵蓋了西方音樂歷史中的巴洛克晚期、古典時(shí)期、浪漫時(shí)期及“印象派”風(fēng)格時(shí)期，但就鍵盤藝術(shù)史學(xué)豐富的研究成果，以及我們當(dāng)今所處的時(shí)代（二十一世紀(jì)初）來看，僅僅著重于“巴赫—德彪西”這一音樂史段便有了某種程度的局限性。

再者，音樂教育專業(yè)的學(xué)生不同于音樂院校鋼琴專業(yè)的學(xué)生，鋼琴課程對(duì)他們而言是必修課而不是“主修”課，由于專業(yè)方向、課程設(shè)置和教學(xué)大綱的差異，音樂教育專業(yè)的學(xué)生不可能花費(fèi)大量的自習(xí)時(shí)間用于鋼琴練習(xí)。在這些學(xué)生之中，一部分人進(jìn)校之前從未學(xué)過鋼琴，從而使針對(duì)這部分“弱勢(shì)群體”所展開的鋼琴教學(xué)工作只能從“A、B、C”起步，而高師音樂教育專業(yè)鋼琴必修課程的開設(shè)年限一般僅為兩年半至三年（各院校的開課年限及開課方式不盡相同）。所有這些學(xué)習(xí)程度與時(shí)限方面的不利因素，加之教師之間在教學(xué)水平、教學(xué)能力、教學(xué)經(jīng)驗(yàn)、教學(xué)熱情、教學(xué)側(cè)重點(diǎn)等方面所必然存在的個(gè)體差異，均會(huì)直接影響到鋼琴課程的整體教學(xué)質(zhì)量。因此，如何積極調(diào)整和充實(shí)鋼琴課的教學(xué)內(nèi)容，使學(xué)生的學(xué)習(xí)更富有熱情和效率，對(duì)知識(shí)的掌握更為主動(dòng)和全面，是一項(xiàng)值得我們?nèi)ド钊胩接懞脱芯康闹匾谈恼n題。

以下是我的幾條基本思路：

1.將教學(xué)內(nèi)容的相關(guān)音樂歷史時(shí)期進(jìn)一步向兩端擴(kuò)展

一方面，可引入巴洛克時(shí)期除J.S.巴赫之外其他重要作曲家，如F.庫(kù)普蘭、J.P.拉莫、D.斯卡拉蒂、G.F.亨德爾、C.P.E.巴赫等人的部分優(yōu)秀作品，以進(jìn)一步豐富和充實(shí)這一時(shí)期鍵盤作品的教學(xué)內(nèi)容。另一方面，應(yīng)該使二十世紀(jì)各種風(fēng)格、流派的鋼琴作品在高師鋼琴課程之中得到較為全面的展示——其中包括中國(guó)作曲家的鋼琴作品，亦可包括諸如拉格泰姆、爵士、布魯斯等美國(guó)黑人音樂風(fēng)格的鋼琴流行音樂作品。［1］在二十世紀(jì)鋼琴音樂中盡展風(fēng)采的作曲家除了德彪西，還有麥克道威爾、斯克里亞賓、拉赫瑪尼諾夫、勛伯格、拉威爾、巴托克、普羅柯菲耶夫、格什溫、科普蘭、卡巴列夫斯基、肖斯塔科維奇、梅西安、布萊茲等人，二十世紀(jì)的鋼琴音樂也記錄下了一百年來音樂探索的所有方向，因此，任何忽視對(duì)二十世紀(jì)鋼琴作品學(xué)習(xí)的鋼琴課程，其教學(xué)內(nèi)容都是不完整的。

2.適當(dāng)增加合作性曲目

鋼琴是一件獨(dú)奏性很強(qiáng)的樂器，因而在鋼琴教學(xué)過程中我們往往容易忽視對(duì)學(xué)生合作演奏能力的培養(yǎng)和訓(xùn)練。而對(duì)學(xué)生今后的工作職位而言，良好的合作能力恰恰是十分必要的。為了彌補(bǔ)教學(xué)中的這一缺憾，我們應(yīng)當(dāng)在鋼琴教學(xué)內(nèi)容中適當(dāng)?shù)卦黾右恍┖献餍郧浚玟撉偎氖致?lián)彈作品、雙鋼琴作品、鋼琴與其它樂器的重奏作品、鋼琴協(xié)奏曲等。應(yīng)該看到，這類作品也是鋼琴藝術(shù)的一項(xiàng)重要組成部分。這里特別需要指出的是，培養(yǎng)學(xué)生良好的鋼琴伴奏能力，尤其是聲樂伴奏能力，是高師音樂教育專業(yè)鋼琴課程最為實(shí)際的教學(xué)目標(biāo)之一。聲樂伴奏包括伴奏譜彈奏和即興伴奏兩個(gè)方面。鑒于其重要性，許多高師院校的音樂院系已將其作為獨(dú)立課程另行開設(shè)，故本文不再就此專題展開進(jìn)一步的討論。

3.加入“鋼琴教學(xué)法”這一重要教學(xué)內(nèi)容

“鋼琴教學(xué)法”主要研究和闡述鋼琴教學(xué)的基本內(nèi)容、基本過程、基本規(guī)律、基本原則和基本方法，就鋼琴課程而言，“鋼琴教學(xué)法”內(nèi)容的引入將在多個(gè)層面上起到積極作用。對(duì)于那些沒有鋼琴基礎(chǔ)的學(xué)生來說，“鋼琴教學(xué)法”將引導(dǎo)他們準(zhǔn)確地把握鋼琴學(xué)習(xí)中最基本、最具共性的知識(shí)內(nèi)容，并用以指導(dǎo)自己的鋼琴初級(jí)階段的學(xué)習(xí)。這將使他們?cè)趯W(xué)習(xí)過程中充分發(fā)揮出主觀能動(dòng)性，從而使學(xué)習(xí)更有成效，也更有樂趣。一些學(xué)生進(jìn)校時(shí)已具備了較強(qiáng)的鋼琴?gòu)椬嗄芰Γ瑢?duì)于這些學(xué)生，“鋼琴教學(xué)法”一方面將幫助他們更加全面而深入地掌握鋼琴學(xué)習(xí)的相關(guān)要素，使他們的演奏水平向著更高的層次邁進(jìn)，另一方面會(huì)在他們今后可能從事的鋼琴教學(xué)工作中起到長(zhǎng)期的理論指導(dǎo)作用。“鋼琴教學(xué)法”應(yīng)在一年級(jí)新生入學(xué)后立即開設(shè)。

4.增加有關(guān)“鋼琴藝術(shù)史與鋼琴作品賞析”的教學(xué)課題

鋼琴學(xué)習(xí)不僅僅只是一個(gè)技術(shù)訓(xùn)練過程，學(xué)生應(yīng)該了解和掌握多方面的相關(guān)知識(shí)。所幸的是，我們正處于一個(gè)“信息爆炸”的時(shí)代，［2］可以通過各種渠道、各種載體獲得所需的多種相關(guān)資料，例如：鋼琴藝術(shù)史與鋼琴文獻(xiàn)及其研究資料；與鋼琴藝術(shù)的形成和發(fā)展密切關(guān)聯(lián)的歷史、社會(huì)、文化背景資料；作曲家及其風(fēng)格、作品的介紹與分析資料；其它相關(guān)藝術(shù)，如文學(xué)作品、美術(shù)作品的資料；鋼琴演奏家的演奏錄音、錄像介紹與賞析資料；各種樂譜版本資料；各種相關(guān)的美學(xué)研究資料，等等。有機(jī)組織和介紹這些資料，可以使學(xué)生在某種程度上突破鋼琴課程學(xué)時(shí)和自身彈奏水平所帶來的限制，從而在更高的層面上對(duì)鋼琴藝術(shù)有一個(gè)更為廣泛和深入的了解，以進(jìn)一步豐富自身的藝術(shù)底蘊(yùn)，提高整體的藝術(shù)素養(yǎng)。

5.逐步建立鋼琴藝術(shù)資料數(shù)據(jù)庫(kù)

電腦技術(shù)的廣泛應(yīng)用為各類資料的收集、整理、調(diào)用提供了十分便利的手段。我們可以充分發(fā)揮電腦技術(shù)的多媒體優(yōu)勢(shì)，將上述幾方面的鋼琴課程教學(xué)內(nèi)容制作成各種類型的電腦文件，并由此逐步建立鋼琴藝術(shù)資料數(shù)據(jù)庫(kù)。通過這一有效途徑，所有鋼琴教師和學(xué)生均可共享豐富的數(shù)據(jù)庫(kù)資源，方便地獲取所需的信息資料，從而使高師鋼琴課程的教學(xué)質(zhì)量和現(xiàn)代化水平得到進(jìn)一步提高。

二、課程體系的發(fā)展

傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)始終保持著教師與學(xué)生“一對(duì)一”的個(gè)別授課形式。依照傳統(tǒng)的教學(xué)觀念，這種特殊的個(gè)別授課形式符合鋼琴教學(xué)的客觀規(guī)律，是行之有效的，無可非議。目前，在鋼琴課程中引入集體課這一教學(xué)機(jī)制，應(yīng)該說其目的主要在于緩解由于擴(kuò)大招生而引起的教、學(xué)比例失調(diào)的矛盾，使鋼琴教師能從“一對(duì)一”授課這種低效率形式所引起的教學(xué)工作量不堪重負(fù)的窘境中部分地解放出來。從這個(gè)角度來看，鋼琴集體課教學(xué)的實(shí)施確是獲得了良好的成效。

我們可以從以下兩個(gè)方面進(jìn)行考慮：

1.授課

個(gè)別課：沿襲幾百年鋼琴教學(xué)歷史傳統(tǒng)的個(gè)別授課形式，至今仍具有不可取代的重要價(jià)值。通過個(gè)別教學(xué)，教師可以十分細(xì)致而深入地觀察并解決每個(gè)學(xué)生在鋼琴?gòu)椬嘀兴嬖诘牟煌瑔栴}，在技術(shù)和藝術(shù)這兩個(gè)層面上展開極具針對(duì)性的鋼琴教學(xué)工作。個(gè)別課適用于各種程度的鋼琴學(xué)生。

小組課：小組課即指現(xiàn)行的鋼琴集體課這一教學(xué)形式，以幾人、十幾人甚至幾十人為一教學(xué)單位，主要依靠交互性較強(qiáng)的電鋼琴集體課教學(xué)系統(tǒng)，高效率地實(shí)施鋼琴教學(xué)。在小組課的教學(xué)過程中，須材，并基本統(tǒng)一學(xué)習(xí)進(jìn)度。小組課主要著眼于傳授鋼琴?gòu)椬嗟幕局R(shí)、基本要求和基本方法，解決在鋼琴學(xué)習(xí)過程中較易出現(xiàn)且較具普遍性的問題，因此適用于數(shù)量較多且鋼琴程度較低的教學(xué)對(duì)象。

2.其它活動(dòng)

作為對(duì)授課形式的一種有益的補(bǔ)充，我們可針對(duì)鋼琴教學(xué)中的各項(xiàng)內(nèi)容不定期地開設(shè)系列專題講座和公開課，亦可經(jīng)常舉行各種范圍、各種形式的座談與討論活動(dòng)。講座或公開課可以是理論研究、學(xué)術(shù)探討性的，也可以是教學(xué)示范、經(jīng)驗(yàn)交流性的；座談與討論可由教師命題，也可由學(xué)生自由選題，并在輕松活潑、暢所欲言的開放性學(xué)術(shù)氣氛中進(jìn)行。

教學(xué)內(nèi)容與課程體系的發(fā)展是高校鋼琴課程教學(xué)改革的具體組成部分，它們將對(duì)進(jìn)一步提高鋼琴教學(xué)的藝術(shù)水平、科學(xué)水平和整體教學(xué)質(zhì)量、提高學(xué)生的整體綜合素質(zhì)發(fā)揮十分重要的作用。同時(shí)，高師鋼琴課程的教學(xué)改革將能進(jìn)一步促進(jìn)音樂教育專業(yè)學(xué)科內(nèi)部各課程之間的合理交叉與優(yōu)化整合，從而積極推動(dòng)該學(xué)科的建設(shè)和發(fā)展，使我們的教學(xué)工作更加符合學(xué)生的實(shí)際需要，也更加符合二十一世紀(jì)社會(huì)對(duì)人才素質(zhì)的全面需求，并以更高的標(biāo)準(zhǔn)積極順應(yīng)高校教育改革和自身發(fā)展的總體趨勢(shì)。

參考文獻(xiàn)

篇(3)

（赤峰學(xué)院 初等教育學(xué)院，內(nèi)蒙古 赤峰 024000）

摘 要：鋼琴課是學(xué)前教育專業(yè)中重要的一門專業(yè)技能課，也是學(xué)生生存、就業(yè)、求職過程中重要生產(chǎn)力.近年來有關(guān)學(xué)前教育專業(yè)鋼琴課的研究很多，但做出總結(jié)的文章相對(duì)較少.為此，本人欲在收集、整理前人關(guān)于學(xué)前教育專業(yè)鋼琴課相關(guān)文獻(xiàn)并進(jìn)行研讀的基礎(chǔ)上，結(jié)合學(xué)生學(xué)習(xí)、見習(xí)、實(shí)習(xí)的體會(huì)，試圖把近五年學(xué)前教育專業(yè)鋼琴課的教學(xué)現(xiàn)狀、教學(xué)模式及教學(xué)改革等三個(gè)方面進(jìn)行簡(jiǎn)要梳理,以獲得學(xué)科發(fā)展前沿的動(dòng)態(tài)及相關(guān)信息,提高課程的實(shí)效性和針對(duì)性，推動(dòng)學(xué)前教育專業(yè)鋼琴課程良性發(fā)展,為學(xué)生服務(wù).

關(guān)鍵詞 ：學(xué)前教育；鋼琴課；綜述

中圖分類號(hào)：G613.5 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1673-260X（2015）03-0270-02

1 關(guān)于學(xué)前教育專業(yè)鋼琴課教學(xué)現(xiàn)狀的研究綜述

在近五年學(xué)前教育專業(yè)鋼琴課教學(xué)現(xiàn)狀的眾多研究成果中，有6篇文章值得介紹和綜述.其中，陸兆巍的《學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)現(xiàn)狀研究》[1]一文認(rèn)為，現(xiàn)如今的學(xué)前教育專業(yè)鋼琴的教學(xué)現(xiàn)狀具有以下兩個(gè)特點(diǎn)：其一，學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的素質(zhì)普遍下降，沒有明確的學(xué)習(xí)目標(biāo)；其二，現(xiàn)在的學(xué)前教育專業(yè)鋼琴的教學(xué)過程中，多以數(shù)碼鋼琴集體課為主要教學(xué)模式，雖加強(qiáng)了學(xué)生演奏方面的能力，但忽略了學(xué)生應(yīng)用能力的培養(yǎng).同樣在高蕊和徐曉玲的《學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)現(xiàn)狀調(diào)查與分析》[2]一文中指出了以下幾點(diǎn)：學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生生源素質(zhì)較差，學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)不明確；學(xué)生練琴的積極性差；學(xué)前教育鋼琴教學(xué)內(nèi)容較為單調(diào)，教材內(nèi)容與教學(xué)目的脫節(jié)；學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)與音樂專業(yè)的鋼琴教學(xué)混淆在一起，學(xué)習(xí)目標(biāo)定位不準(zhǔn)確.周媛的《淺談?dòng)讕煂I(yè)鋼琴教學(xué)》[3]一文中提出，幼師專業(yè)的學(xué)生素質(zhì)參差不齊，有許多學(xué)生在入學(xué)之前沒有接觸過鋼琴，沒有識(shí)譜能力；學(xué)前教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)與音樂專業(yè)鋼琴教學(xué)應(yīng)有本質(zhì)區(qū)別，二者教學(xué)目標(biāo)不同，教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)也不一樣.謝向穎的《淺析學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教材的現(xiàn)狀及建議》[4]一文中指出教材雖需要專業(yè)方面的練習(xí)，但鋼琴教學(xué)內(nèi)容多偏重國(guó)內(nèi)外著名樂曲的學(xué)習(xí)，兒歌的學(xué)習(xí)不夠深入，而且涉及幼兒演奏方法方面的教學(xué)較少，沒有適合幼兒心理接受的教學(xué)方法，同時(shí)也沒有統(tǒng)一的教材為基準(zhǔn).在包麗芬的《淺談學(xué)前教育專業(yè)鋼琴即興伴奏教學(xué)中幾點(diǎn)思考》[5]一文中提到，學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生底子薄，鋼琴?gòu)椬嗷A(chǔ)較差；鋼琴教材缺乏統(tǒng)一性、系統(tǒng)性和針對(duì)性；同時(shí)學(xué)前教育專業(yè)的教師的教學(xué)水平參差不齊，對(duì)學(xué)前教育專業(yè)鋼琴即興伴奏缺乏實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，而且鋼琴教學(xué)體系不完整，課程設(shè)計(jì)不合理，從而使學(xué)生越學(xué)越?jīng)]有積極性.謝姿媚的《地方院校學(xué)前教育鋼琴教學(xué)存在的問題及對(duì)策》[6]一文中，指出了以下幾個(gè)方面：學(xué)前教育專業(yè)教師的教學(xué)方法太過單一，使學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性不高；學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生生源質(zhì)量較差，沒有相對(duì)充實(shí)的鋼琴基礎(chǔ)知識(shí)和識(shí)譜能力；學(xué)前教育專業(yè)教師只重視了彈奏方面的技巧的訓(xùn)練而忽視了學(xué)前教育鋼琴的基礎(chǔ)教學(xué)與應(yīng)用能力的培養(yǎng)；又因?qū)W前教育專業(yè)的學(xué)生缺少實(shí)踐機(jī)會(huì)，從而不能適應(yīng)社會(huì)的需求，步入社會(huì)以后往往理論和實(shí)踐不能結(jié)合.

縱觀學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)現(xiàn)狀的研究成果，筆者認(rèn)為關(guān)于學(xué)者們提到的生源素質(zhì)普遍下降，多數(shù)學(xué)生沒有接受過正規(guī)的、專業(yè)的音樂教育，沒有基礎(chǔ)的彈奏能力和識(shí)譜能力等問題是老師無力解決和改變的現(xiàn)狀與現(xiàn)實(shí).這與社會(huì)導(dǎo)向與人們認(rèn)識(shí)相關(guān)，有基礎(chǔ)的通常會(huì)選擇音樂專業(yè)，學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生來源自然素質(zhì)偏低.其實(shí)學(xué)前教育專業(yè)同樣需要有專業(yè)基礎(chǔ)的學(xué)生，因?yàn)樗麄兾磥硎侨酥鯇W(xué)習(xí)啟蒙的引領(lǐng)者.但對(duì)于缺乏材；教學(xué)內(nèi)容單一或偏向技能訓(xùn)練；教學(xué)目標(biāo)沒有明確方向；與音樂專業(yè)混淆在一起；舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)不足的等問題我們都可以進(jìn)行改革.首先，教學(xué)目標(biāo)與職業(yè)目標(biāo)直接掛鉤，幼兒園中需要什么樣的人才，我們就培養(yǎng)輸送怎樣的人才；其次，教學(xué)內(nèi)容、教材等方面要貼近就業(yè)及實(shí)際工作的需要.

2 關(guān)于學(xué)前教育專業(yè)鋼琴課教學(xué)模式的研究綜述

在近五年學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)模式的研究論文中，有5篇值得介紹和綜述.趙晶晶的《學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)模式初探》[7]分為三點(diǎn)提出：其一是視奏入門，實(shí)用教學(xué)方法.引導(dǎo)學(xué)生將樂譜轉(zhuǎn)化為演奏，體現(xiàn)了初級(jí)學(xué)前教育專業(yè)鋼琴的教學(xué)過程.其二是理、奏、樂融會(huì)貫通，綜合教學(xué)內(nèi)容，使樂理知識(shí)、音樂感知能力融匯于基本演奏訓(xùn)練中，使教學(xué)內(nèi)容具有較強(qiáng)的邏輯性和綜合性.同時(shí)，在鋼琴教材內(nèi)容的選取上也做出了說明，應(yīng)該由淺入深、循序漸進(jìn)地將各類樂曲融合在教學(xué)過程中，提高學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng).其三，即興伴奏自彈自唱要相輔相成，明確教學(xué)目標(biāo).學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生應(yīng)具備自彈自唱即興伴奏的技能，掌握并熟練地運(yùn)用這兩個(gè)技能是學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)的最終目標(biāo).在朱珊的《學(xué)前教育專業(yè)鋼琴集體課教學(xué)初探》[8]中提出鋼琴集體課教學(xué)模式與傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)模式的優(yōu)劣.優(yōu)勢(shì)為鋼琴集體課降低了培養(yǎng)的成本，提升了教師的教學(xué)能力，調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)主動(dòng)性；劣勢(shì)為不能針對(duì)個(gè)別同學(xué)進(jìn)行系統(tǒng)的教學(xué)，學(xué)生在教學(xué)過程中容易分心等.在王曉璇《高校學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)模式的策略研究》[9]中指出了合理采用小組課教學(xué)模式；有效滲透?jìng)€(gè)別教學(xué)模式；運(yùn)用分層次教學(xué)模式；定期表演匯報(bào)教學(xué)模式；探索創(chuàng)新學(xué)生能力等教學(xué)模式.接下來的幾篇論文都提出了分層教學(xué)的理念，在米高慧《高等師范院校學(xué)前教育專業(yè)數(shù)碼鋼琴課程分層教學(xué)模式研究》[10]一文中提出針對(duì)不同能力的學(xué)生，可以分為強(qiáng)化組、提高組、基礎(chǔ)組以達(dá)到“拔尖”、“提中”、“補(bǔ)差”分層教學(xué)的目標(biāo).在羅志范《學(xué)前教育專業(yè)鋼琴分層教學(xué)的優(yōu)勢(shì)剖析》[11]中提出不同時(shí)期按照不同層次學(xué)生的學(xué)習(xí)情況，制定相適應(yīng)的教學(xué)內(nèi)容、要求，第一學(xué)年要達(dá)到相當(dāng)于599的中級(jí)程度，第二、三學(xué)年分為伴奏層、表演層、教學(xué)伴奏表演層來提升教學(xué)效果.本人比較贊同分層教學(xué)及階段式教學(xué).分層教學(xué)實(shí)現(xiàn)了“以學(xué)生為主體”的教學(xué)理念，階段式教學(xué)體現(xiàn)了“循序漸進(jìn)”的學(xué)習(xí)原則，如果能將二者有效的結(jié)合起來，相信教學(xué)效果會(huì)大大提高.

縱觀學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)模式的研究成果，筆者認(rèn)為，眾多學(xué)者都提到了鋼琴集體課教學(xué)的優(yōu)勢(shì)，我也不否認(rèn)集體課在某種意義上的確節(jié)約了培養(yǎng)的時(shí)間成本；促進(jìn)了學(xué)生之間的了解和溝通.但如果課時(shí)允許的情況下，本人還是建議在集體課的大背景下，“一對(duì)一”“一對(duì)多”的多種教學(xué)模式并存為好.這樣，不但有利于培養(yǎng)學(xué)生的合作交流精神，更有利于有才華的學(xué)生脫引而出.

3 關(guān)于學(xué)前教育專業(yè)鋼琴課教學(xué)改革的研究綜述

在近五年學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)改革眾多研究成果中，其中有3篇具有重要價(jià)值.在高華曼的《學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)改革初探》[12]一文中提出以下兩點(diǎn)：其一是教學(xué)內(nèi)容方面的改革.作者認(rèn)為教材內(nèi)容應(yīng)該以趣味性的中小樂曲為主，且要涵蓋各種常用的彈奏技術(shù)，在重視加強(qiáng)鋼琴的基礎(chǔ)訓(xùn)練的同時(shí)也要重視即興伴奏合作能力的培養(yǎng).通過基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生掌握基本的演奏技能；通過合作，讓學(xué)生盡快轉(zhuǎn)換角色，為今后的學(xué)習(xí)和工作打下良好的基礎(chǔ).其二是教學(xué)模式的改革.作者認(rèn)為，由于采用集體授課方式學(xué)生對(duì)音樂的感受能力及動(dòng)手操作能力掌握程度不同，在實(shí)踐過程中多采用小組授課的方式，比集體課授課方式更符合學(xué)前教育專業(yè)鋼琴的學(xué)習(xí).李巖的《對(duì)高師學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)的幾點(diǎn)思考》[13]一文中，指出一應(yīng)該使學(xué)前教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)目標(biāo)具體化，教師在制定教學(xué)目標(biāo)的過程中，要與學(xué)生多交流，主動(dòng)聽取學(xué)生的意見，結(jié)合學(xué)生的實(shí)際情況，共同制定各個(gè)階段的教學(xué)目標(biāo)，使教學(xué)得到更有效地保障.二應(yīng)該注重學(xué)生的個(gè)別差異，培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)的興趣，使學(xué)生積極的參與到教學(xué)過程當(dāng)中，有時(shí)將教師與學(xué)生的角色對(duì)換，給學(xué)生提供一個(gè)自我提升的舞臺(tái)的同時(shí)教師也進(jìn)行了換位思考，也是很好的方法.在白艷的《高師學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)課程建設(shè)研究》[14]一文中，作者指出了四點(diǎn)：一是既要體現(xiàn)學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)的特點(diǎn)，又要重視學(xué)生的實(shí)際情況，循序漸進(jìn)地開展具有學(xué)前教育專業(yè)的鋼琴教學(xué).二是改善教學(xué)內(nèi)容，注重教材的選編，同時(shí)具備學(xué)前教育專業(yè)特點(diǎn)，要有別于音樂專業(yè)的鋼琴教學(xué).三是多元智能化的教學(xué)形式，對(duì)實(shí)踐教學(xué)的重視，使學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生獲得更多的、更廣的經(jīng)驗(yàn).四是科學(xué)合理的進(jìn)行綜合評(píng)價(jià)，尊重學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)的特點(diǎn).

縱觀學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)改革的研究成果，筆者認(rèn)為，學(xué)者們的論述雖有不同之處，但論點(diǎn)基本相同，即學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)要符合學(xué)前專業(yè)特點(diǎn)；要尊重每一個(gè)人，要增強(qiáng)學(xué)生的參與意識(shí)；更要提高學(xué)生的實(shí)際應(yīng)用能力.

綜上所述，縱觀學(xué)前教育專業(yè)鋼琴課的研究成果，筆者認(rèn)為，學(xué)者們所述內(nèi)容雖側(cè)重不同，但都說明鋼琴課對(duì)于學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的生存發(fā)展是至關(guān)重要的.對(duì)于學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的生源素質(zhì)差、沒有接受過正規(guī)訓(xùn)練等不可控因素，教師無力改變；但對(duì)于教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)內(nèi)容、教材選擇、教學(xué)方法、教學(xué)模式及評(píng)價(jià)模式都可根據(jù)當(dāng)?shù)厣醋鱿鄳?yīng)的調(diào)整或改革.如在教學(xué)目標(biāo)上，以三年為限的話，學(xué)生應(yīng)達(dá)到邊彈邊唱能伴奏會(huì)啟蒙的水平；在教學(xué)內(nèi)容上要在區(qū)別于高師音樂專業(yè)的基礎(chǔ)上，把握理論知識(shí)要全面但不需很深，技巧不一定涉及很多但啟蒙一定要專業(yè)；在教材選擇上，一方面要緊貼學(xué)生就業(yè)的需求，多選用兒童歌曲；另一方面要選擇經(jīng)典或?qū)W生喜歡的曲目；在教學(xué)方法上可以把鋼琴技巧與即興伴奏同時(shí)進(jìn)行，五線譜和簡(jiǎn)譜同時(shí)進(jìn)行；在教學(xué)模式上，可以在集體課的大背景下，采用“一對(duì)一”“一對(duì)多”的形式；在評(píng)價(jià)模式上可采用分模塊評(píng)價(jià)的方式和主動(dòng)參與課堂活動(dòng)評(píng)價(jià)模式相結(jié)合進(jìn)行.其實(shí)不管是怎么改革，一方面是要提高課堂的實(shí)效性與針對(duì)性；另一方面要提升學(xué)生未來就業(yè)的競(jìng)爭(zhēng)力才是教師追求的終極目標(biāo).

參考文獻(xiàn)：

〔1〕陸兆巍.學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)現(xiàn)狀研究[J].青春歲月，2013（05）:313.

〔2〕高蕊，徐曉玲.學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)現(xiàn)狀調(diào)查與分析[J].曲靖師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2012（09）:1261－28.

〔3〕周媛.淺談?dòng)讕煂I(yè)鋼琴教學(xué)[J].科教導(dǎo)刊，2014（01）:163－165.

〔4〕謝向穎.淺析學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教材的現(xiàn)狀及建議[J].音樂教育，2013（10）:115．

〔5〕包麗芬.淺談學(xué)前教育專業(yè)鋼琴即興伴奏教學(xué)中幾點(diǎn)思考[J].華章，2013（01）:202.

〔6〕謝姿媚.地方院校學(xué)前教育鋼琴教學(xué)存在的問題及對(duì)策[J].大眾文藝,2011（06）:230－233.

〔7〕趙晶晶.學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)模式初探[J].音樂樂坊，2013（01）:114－115.

〔8〕朱珊.學(xué)前教育專業(yè)鋼琴集體課教學(xué)初探[J].新課程研究（中旬刊），2013（09）:117－118．

〔9〕王曉璇.高校學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)模式的策略研究.科教創(chuàng)新，2010（9）：37.

〔10〕米高慧.高等師范院校學(xué)前教育專業(yè)數(shù)碼鋼琴課程分層教學(xué)模式研究.長(zhǎng)江教育學(xué)院學(xué)報(bào)，2010（8）：110-111.

〔11〕羅志范.學(xué)前教育專業(yè)鋼琴分層教學(xué)的優(yōu)勢(shì)剖析.大眾文藝,2012（4）：216.

〔12〕高華曼.學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)改革初探[J].重慶科技學(xué)院學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2010（02）:162－166.

篇(4)

論文摘要:數(shù)碼鋼琴集體課作為一種新興的教學(xué)模式，近年來得到愈來愈多的重視和推廣。數(shù)碼鋼琴集體課的多樣化課堂演奏形式和豐富的教學(xué)內(nèi)容，可以迅速有效地訓(xùn)練提高學(xué)生鍵盤綜合應(yīng)用能力，能夠多出人才快出人才，有利于中職學(xué)校幼師專業(yè)鋼琴課的開展。本文旨在中職學(xué)校的角度，談?wù)勛约旱囊娊狻?/p>

“數(shù)碼鋼琴集體課”的概念從美國(guó)引人至今，短短幾年時(shí)間里，通過無數(shù)鋼琴教育工作者不懈的研究和實(shí)踐，數(shù)碼鋼琴集體課的優(yōu)越性和強(qiáng)大的生命力在我國(guó)高校已得到了初步的展示，但是在中職學(xué)校還未得到廣泛的使用，我校已在兩年前開始采用數(shù)碼鋼琴集體教學(xué)模式，下面我將從四個(gè)方面淺談數(shù)碼鋼琴集體課教學(xué)的問題與對(duì)策。

一、數(shù)碼鋼琴與鋼琴的觸鍵感不同會(huì)不會(huì)影響學(xué)習(xí)效果

由于數(shù)碼鋼琴與傳統(tǒng)鋼琴在音質(zhì)和觸感上有著較為明顯的差別，許多人認(rèn)為彈奏數(shù)碼鋼琴會(huì)影響學(xué)習(xí)效果，甚至?xí)棄膶W(xué)生的手型，因此會(huì)對(duì)此產(chǎn)生抵觸的情緒認(rèn)為老師對(duì)教學(xué)不負(fù)責(zé)任。其實(shí)不然，我認(rèn)為學(xué)生的手型好壞是由老師的教學(xué)和學(xué)生的日常練習(xí)所決定的，只要老師能夠按照傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)的方法來教授學(xué)生彈奏數(shù)碼鋼琴，并且學(xué)生也能認(rèn)真的按照老師所教的方法彈奏，就算數(shù)碼鋼琴的琴鍵彈起來沒有鋼琴那么重并且音色聽起來也有所區(qū)別，但也能到達(dá)到教學(xué)目的。正如美國(guó)有一位著名的專家罕娜教授，在傳統(tǒng)鋼琴和數(shù)碼鋼琴集體教學(xué)方面有著卓越的成就，她認(rèn)為數(shù)碼鋼琴和傳統(tǒng)的鋼琴觸鍵上并沒有太大的區(qū)別，她說，觸鍵是在你的身體，你的手，你怎么去運(yùn)用它、發(fā)揮它的優(yōu)點(diǎn)，而不在于你彈的是什么琴。

二、授課模式的改變會(huì)不會(huì)影響學(xué)習(xí)效果

長(zhǎng)期以來，無論是在學(xué)校教育還是社會(huì)教育中，鋼琴教學(xué)幾乎都是清一色的師徒傳授的個(gè)別課，而近幾年出現(xiàn)的數(shù)碼鋼琴集體課給人們的思維帶來了新的思考，新的授課模式會(huì)不會(huì)對(duì)教學(xué)造成影響呢?根據(jù)這幾年的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，我覺得對(duì)于中專幼兒教育專業(yè)來說這是一個(gè)很好的授課模式，不但不會(huì)受到影響，反而會(huì)比傳統(tǒng)教學(xué)獲得更好的效果，原因有以下兩點(diǎn):(一)有效的節(jié)省了師資成本。幼師專業(yè)學(xué)生較多，根據(jù)三年中專學(xué)習(xí)對(duì)于學(xué)生掌握知識(shí)的要求來說，如果單獨(dú)授課必然造成許多人力和財(cái)力成本的提高。(二)改進(jìn)了現(xiàn)有的教學(xué)水平。新的授課模式重點(diǎn)在于“集體”二字，那么在課堂上怎樣體現(xiàn)這一點(diǎn)呢?可以從兩個(gè)方面表現(xiàn):

1、集體教學(xué)。他的優(yōu)勢(shì)在于提高學(xué)生的學(xué)習(xí)能力，改變傳統(tǒng)一對(duì)一授課保姆式的教學(xué)方法，老師授課時(shí)重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)基本概念和要領(lǐng)，引導(dǎo)學(xué)生對(duì)所學(xué)的知識(shí)融會(huì)貫通，舉一反三。

2，集體回課。集體回課絕不是集體化的個(gè)別課，我對(duì)這一點(diǎn)深有體會(huì)。最開始上數(shù)碼鋼琴課時(shí)覺得很無奈，全班近40名學(xué)生，要在2節(jié)課內(nèi)回完課是完全不可能的事情，更別說教學(xué)，根本沒有時(shí)間，自從改變成為集體回課，上課的效果就好了很多，我根據(jù)學(xué)生的程度有選擇性的進(jìn)行齊奏、獨(dú)奏、分組比賽，學(xué)生們興趣高漲，學(xué)琴的信心大大增加，班里也出現(xiàn)了一股競(jìng)爭(zhēng)的熱潮，學(xué)生的琴技也有了很大的進(jìn)步。

三、面對(duì)學(xué)生普遍基礎(chǔ)較差的情況，應(yīng)該采用怎樣的教學(xué)方法

(一)理論知識(shí)。對(duì)于剛進(jìn)人中職學(xué)校學(xué)習(xí)幼師專業(yè)的學(xué)生來說，絕大多數(shù)是一點(diǎn)專業(yè)知識(shí)基礎(chǔ)都不具備的，而音樂理論知識(shí)是非常具體且必須了解的知識(shí)，如果不具備基礎(chǔ)知識(shí)和基本彈奏方法，老師的鋼琴教學(xué)就根本無從下手。因此，如何保證學(xué)生們?cè)诙虝r(shí)間內(nèi)提高理論知識(shí)來保證鋼琴課教學(xué)的順利進(jìn)行，我覺得可以使用以下的教學(xué)方法:一年級(jí)加強(qiáng)樂理基礎(chǔ)、視唱練耳的教學(xué)，尤其是樂理知識(shí)的教授;二年級(jí)開始即興伴奏課，并加強(qiáng)和弦、和聲理論知識(shí)的學(xué)習(xí)，為了使學(xué)生學(xué)好即興伴奏打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

(二)基礎(chǔ)練習(xí)。由于幼師班的學(xué)生絕大多數(shù)剛剛接觸鋼琴，上課課時(shí)不多，學(xué)生進(jìn)行鋼琴?gòu)椬嗑毩?xí)時(shí)間每天也只有一小時(shí)，許多學(xué)生開始練習(xí)時(shí)，手臂不能放松、手指獨(dú)立性差、關(guān)節(jié)無力且手型不規(guī)范，因?yàn)槭羌w課，作為老師不可能面面俱到給每一位學(xué)生手把手糾正手型，但是不能及時(shí)糾正學(xué)生的手型就會(huì)使學(xué)生無法打好鋼琴基礎(chǔ)，對(duì)后來的學(xué)習(xí)造成很大的影響。在上集體課時(shí)我安排每?jī)晌粚W(xué)生共同使用一臺(tái)數(shù)碼鋼琴，并要求學(xué)生互相聽對(duì)方彈琴，找出問題并及時(shí)糾正，通過互幫互助的形式使兩位同學(xué)互相學(xué)習(xí)、互相監(jiān)督、互相鼓勵(lì)。當(dāng)老師無法顧及每一位學(xué)生時(shí)，就可以通過這種方式達(dá)到事半功倍的教學(xué)效果。

四、怎樣做到客現(xiàn)公正的評(píng)價(jià)與考核

鋼琴成績(jī)的考核是教學(xué)工作的重要環(huán)節(jié)，是檢驗(yàn)學(xué)生對(duì)作品的理解及掌握程度和運(yùn)用能力，是教師改進(jìn)教學(xué)工作、提高教學(xué)質(zhì)量的重要手段。建議考慮以下幾點(diǎn):

篇(5)

在普通高等學(xué)校①（下文均簡(jiǎn)稱為“普通高校”）音樂表]（下文均簡(jiǎn)稱為“音表”）專業(yè)人才的培養(yǎng)中，其執(zhí)教者――不論是聲樂、器樂系科，都會(huì)碰到一個(gè)共同的課題――除]奏（唱）技術(shù)之外的“音樂表現(xiàn)”。以筆者從教的鋼琴專業(yè)為例，一群普通高校的經(jīng)過多達(dá)數(shù)年不間斷的學(xué)習(xí)已基本掌握多種類型鋼琴]奏技術(shù)的“準(zhǔn)鋼琴家”們，就其技術(shù)層面而言，無過多可挑剔之處。然而當(dāng)他們將樂譜轉(zhuǎn)化為音響進(jìn)行“二度創(chuàng)作”之時(shí)，多數(shù)學(xué)生鮮有富于靈性、樂感的表現(xiàn)，缺少對(duì)音樂內(nèi)涵與底蘊(yùn)的深入挖掘、對(duì)風(fēng)格準(zhǔn)確而富有特性的準(zhǔn)確把握。或是鸚鵡學(xué)舌式的機(jī)械性的空洞展示，或是炫技性的蒼白的“高仿”表]。這種只彈（談）“音符”不彈（談）“音樂”的表現(xiàn)，究其根由，應(yīng)是缺乏對(duì)“技術(shù)”只應(yīng)是音樂表現(xiàn)的手段，而不是目的的認(rèn)識(shí)所致。

談及“音樂表現(xiàn)”，除了精湛技術(shù)的保證，其首要的課題便是對(duì)作品――音樂本體的全面認(rèn)識(shí)和深入剖析（這里暫不涉及其他的諸多修養(yǎng)――姊妹藝術(shù)、音樂史學(xué)、美學(xué)、哲學(xué)等知識(shí)積淀的潛在支撐）。這就要求]奏（唱）家透過譜面去體察這座“流動(dòng)建筑”的構(gòu)成：挖掘隱含其中的結(jié)構(gòu)內(nèi)蘊(yùn)；明晰織體間的層次美感；捋順旋律線條的跌宕起伏；彰顯調(diào)式、和聲、配器的絢麗色彩……這些構(gòu)成音樂本體的因素均是]奏（唱）家對(duì)樂曲正確理解、詮釋的依據(jù)。而打開這扇認(rèn)識(shí)音樂本體技術(shù)大門的鑰匙，便是內(nèi)含著和聲、復(fù)調(diào)、作品分析、配器“四大件”的理論作曲課程的全面修養(yǎng)。

然而面對(duì)著被置于“必修”檔次的理論作曲課程，現(xiàn)時(shí)的已修畢此系列課程的音表專業(yè)的學(xué)生們，究竟獲取到何種程度的“真知”呢？幾年來，筆者在與一些多具有考研意愿的學(xué)生們的教學(xué)互動(dòng)中，在與一些理論作曲專業(yè)教授相關(guān)的信息交流中得知：這個(gè)就學(xué)于華南、遼寧、吉林及我省多所普通高校（也包括幾所音樂院校）的準(zhǔn)畢業(yè)生的群體，其中有些學(xué)生的樂理知識(shí)有限，至今不能正確地識(shí)別調(diào)式調(diào)性；和聲知識(shí)初級(jí)，多數(shù)學(xué)生只熟悉正三和弦、屬七和弦；復(fù)調(diào)知識(shí)淺薄，只有簡(jiǎn)單的、多是象征性的對(duì)比式、模仿式二聲部的學(xué)習(xí)經(jīng)歷；配器多限于樂器法的平面簡(jiǎn)介，而對(duì)配器法少有寫作實(shí)踐和樂隊(duì)音響的,陶，多數(shù)人不會(huì)閱讀總譜；而作品分析課，多數(shù)學(xué)生頭腦中只留有結(jié)構(gòu)圖式的輪廓，卻少有對(duì)音樂構(gòu)成因素內(nèi)涵的了解，哪怕是面對(duì)著一首歌謠體的音樂小品，也不能予以正確的剖析……上述的各門理論作曲課程的知識(shí)泡沫，不僅會(huì)影響著他們各自的專業(yè)學(xué)習(xí)，制約著他們的發(fā)展?jié)摿Γ彩顾麄兣c名符其實(shí)的專業(yè)音樂工作者的知識(shí)庫(kù)存相距甚遠(yuǎn)。

那么，是什么原因促使上述知識(shí)泡沫的產(chǎn)生呢？

（一）教師層面的原因：

1．對(duì)此系列課程認(rèn)識(shí)上的偏差。諸多專家認(rèn)為，理論作曲課程當(dāng)屬必修的音樂基本知識(shí)、理論、技能課。因?yàn)橐磺蟹Q職的音樂工作者，都會(huì)渴望促進(jìn)自己在音樂上的發(fā)展――通曉音樂本體的構(gòu)成，加深對(duì)音樂作品內(nèi)容和形式的積極自覺的感受，以利于在更高水準(zhǔn)上從事側(cè)重點(diǎn)不同的音樂各專業(yè)。而現(xiàn)時(shí)多數(shù)普通高校（包括個(gè)別音樂院校）對(duì)此系列課程的安排，雖仍列為必修課，但實(shí)際上已淪落為只強(qiáng)調(diào)其“拓展藝術(shù)視野”功用的音樂素質(zhì)養(yǎng)成課。筆者通過多種渠道②得知，其具體表現(xiàn)為：（1）將這幾門歷史悠久、自成體系、已經(jīng)受多年教學(xué)實(shí)踐考驗(yàn)的頗具含金量的學(xué)科的授課時(shí)數(shù)減少――多數(shù)院校的和聲、作品分析課上限各為56學(xué)時(shí)；復(fù)調(diào)、配器課各為32學(xué)時(shí)；而且隨著出自于方便學(xué)生就業(yè)思考的3＋1模式（即3學(xué)年上課，1學(xué)年實(shí)踐）在我省專升本學(xué)校的鋪開，此類課程學(xué)時(shí)還有被壓縮的可能。這必然會(huì)導(dǎo)致教學(xué)內(nèi)容的淺化。（2）班級(jí)規(guī)模增大――實(shí)行合班上課，多至百人少為30人以上。教學(xué)效果教學(xué)質(zhì)量的考量已被弱化。（3）只講“分析”而廢棄“寫作”。筆者就此問題的困惑求教于已有多年理論作曲課程教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的方智諾教授。他認(rèn)為：“理論作曲，均是些‘光說不練假把式’的課程，如想真正明了其中的基本知識(shí)理論內(nèi)涵，諳熟其技法的規(guī)律性，寫作練習(xí)是不可缺少的，即或是音表專業(yè)的學(xué)生也不例外。只是有內(nèi)涵深淺、量多量少的區(qū)別而已。因?yàn)闆]有寫作打下的功底，就不會(huì)有正確的分析。”而現(xiàn)在的問題是，由于此種教法系初始于京城某所高校，且效仿者逐漸增多，是方智諾教授等人的認(rèn)識(shí)落伍？還是此種教法確具科學(xué)性實(shí)用性？還是迎合了對(duì)“大眾教育”的曲解所帶來的人才培養(yǎng)規(guī)格的下降，知識(shí)含量的折扣呢？

2．教師整體的教學(xué)水準(zhǔn)不容樂觀。理想的理論作曲課程執(zhí)教隊(duì)伍的組成，其成員皆應(yīng)有畢業(yè)于音樂學(xué)院作曲系科的出身。但普通高校此支隊(duì)伍的現(xiàn)狀是：資格老些的學(xué)校，以早期留校的優(yōu)秀本科生為主，其中不乏經(jīng)過專業(yè)音樂院校的繼續(xù)教育而取得碩士甚至博士學(xué)位確有才學(xué)的稱職教師；而近些年來涌現(xiàn)的“專升本”，綜合大學(xué)新設(shè)置的音樂院系，更多的是畢業(yè)于高師院校單科進(jìn)修歸來的青年教師或普通高校畢業(yè)的研究生。雖然他們也很敬業(yè)，但鑒于此類課程知識(shí)的艱深、理論的復(fù)雜、必要的技能和創(chuàng)造性的思維，要想從容駕馭教學(xué)，確實(shí)需要豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)、厚重的知識(shí)庫(kù)存。特別是面對(duì)如此少的課時(shí)，如此大的班級(jí)，加大了他們駕馭的難度。加之囿于專業(yè)音樂學(xué)院音表專業(yè)和高師音樂學(xué)專業(yè)夾縫中的冷清地位，使他們難有機(jī)會(huì)參與全國(guó)范圍的教研、教改活動(dòng)，更易使其在教學(xué)理念、方法上滯后，教材的擇用上放任自流。據(jù)多所學(xué)校的學(xué)生反映，課堂上教師照本宣科，且少有現(xiàn)代化教學(xué)手段的參與，致使這類豐富多彩的學(xué)科多處于沒有聽覺參與的空洞教條的“紙上談兵”，自然難以引起學(xué)生們的學(xué)習(xí)興趣。加之個(gè)別教師迫于學(xué)生考評(píng)的壓力對(duì)課堂疏于管理，考核系統(tǒng)跑水――期末的總復(fù)習(xí)多淪為考試劃題，試卷的分?jǐn)?shù)大幅貶值，高分低能的現(xiàn)象叢生……不僅褻瀆了教學(xué)園地的圣潔，也縱容了學(xué)子“厭學(xué)”、“混學(xué)”、“逃學(xué)”的惡習(xí)，如此的惡性循環(huán)不僅傷害了優(yōu)秀學(xué)子的積極性，也會(huì)使教師教學(xué)的積極性受挫……都會(huì)助長(zhǎng)上述知識(shí)泡沫的泛濫。

（二）學(xué)生層面的原因：

1．由于這些“90后”的年輕、懵懂及隨之而來的“短視”、“實(shí)用主義”和“偏食”，使他們不可能及時(shí)認(rèn)識(shí)到強(qiáng)化其理論作曲課程學(xué)習(xí)的必要性。這點(diǎn)可從筆者求學(xué)的經(jīng)歷中得到旁證：我有幸能在中央音樂學(xué)院完成了我的本科教育，特別是能長(zhǎng)期得到恩師楊峻教授的教誨。入學(xué)初期我?guī)缀鯇⑷烤Χ纪度氲街骺屁D―鋼琴]奏技能的學(xué)習(xí)之中，而對(duì)理論作曲課程的學(xué)習(xí)并不在意。因?yàn)槲矣廾恋卣J(rèn)為它們是與我的鋼琴]奏專業(yè)“主科”關(guān)系不大的學(xué)而無用的“副科”。然而隨著我“主科”程度的提高，]奏曲目的豐富，我發(fā)現(xiàn)主科課堂上帶給我壓力使我汗顏的多不是來自“主科”，而更多的是來自于我聽課不求甚解、作業(yè)敷衍了事的“副科”――對(duì)音樂本體認(rèn)識(shí)的淺薄。每當(dāng)恩師教我]奏一首（部）新的曲目，總會(huì)就作品產(chǎn)生的背景、音樂本體構(gòu)成的諸多因素，在師生的互動(dòng)中深入淺出地侃侃而談。這不僅促進(jìn)了我對(duì)作品的理解，而且還引導(dǎo)我把技術(shù)寓于音樂內(nèi)涵的表現(xiàn)之中，我牢記恩師的叮囑“好的教師永遠(yuǎn)不會(huì)把音樂和技巧分家”，同時(shí)我也真正理解了鋼琴大師約?霍夫曼的話“要彈好鋼琴，（只有）一雙好的手和幾個(gè)鐘頭的練習(xí)是不夠的，還需要接受全面的音樂教育。這首先是和聲知識(shí)，然后你可以加上對(duì)位法和曲式學(xué)”。并將其付諸我終生的教學(xué)和]奏實(shí)踐。

2．學(xué)苗不壯。據(jù)了解，現(xiàn)時(shí)普通高校音表專業(yè)的受教群體，多是在改革大潮的涌動(dòng)中，一群介于普通高校文理學(xué)科文化水準(zhǔn)和專業(yè)音樂院校術(shù)科水準(zhǔn)之間“尷尬”地位的學(xué)子們，隨著本科擴(kuò)招的浪頭被裹進(jìn)如“雨后春筍”般出現(xiàn)的數(shù)目龐大的普通高校音樂院（系）的隊(duì)伍之中。其中為數(shù)不少的學(xué)生的專業(yè)取向不是由于對(duì)音樂摯愛所擇，而是為避開文化課較高分?jǐn)?shù)線的攔截而趨之若騖。這些處在專業(yè)音樂教育金字塔中間偏低層次的學(xué)生，入學(xué)前其專業(yè)術(shù)科的學(xué)習(xí)常是蜻蜓點(diǎn)水，淺嘗輒止；入學(xué)后當(dāng)他們面對(duì)著全面系統(tǒng)的專業(yè)教育，原來“好玩”的“吹拉彈唱”，不再有趣。特別是這些在他們[中繁雜無用的理論作曲課程，更令其頭痛。于是，令執(zhí)教老師頗為寒心的課堂狀況頻現(xiàn)：除少數(shù)尚有學(xué)習(xí)愿望的學(xué)生坐在教室的前排外，更多的學(xué)生爭(zhēng)相后坐，或化妝、吃喝，或竊語(yǔ)、打鬧、睡覺；且置老師的批評(píng)于不顧。有的干脆自暴自棄，逃課了之。我想，面對(duì)這樣的施教對(duì)象，水平再高的教師都會(huì)在教學(xué)質(zhì)量這個(gè)詞語(yǔ)面前噤聲。

二

那么，如何改變理論作曲課程的上述現(xiàn)狀，以想方設(shè)法對(duì)這方重災(zāi)區(qū)予以救助呢？筆者結(jié)合自己的成長(zhǎng)經(jīng)歷，從“主科”老師的角度提出如下管見，以“拋磚引玉”。

（一）首先要以“主科”老師的言傳身教，在堅(jiān)挺技術(shù)功用的同時(shí)，加大“音樂表現(xiàn)”的施教力度，讓學(xué)生真切地感受到理論作曲修養(yǎng)的不可或缺，以增強(qiáng)他們學(xué)習(xí)此類課程的積極性。

（二）就教學(xué)內(nèi)容、學(xué)科設(shè)置而言，全盤照搬音樂院校作曲系（科）教學(xué)模式的弊端已昭然若揭，理應(yīng)予以改革。筆者認(rèn)為，針對(duì)音表專業(yè)學(xué)生開設(shè)的理論作曲課程，終端目標(biāo)不是要他們?nèi)ァ皠?chuàng)作樂曲”，而是去“鑒析樂曲”、“理解樂曲”、“開闊藝術(shù)視野”，以利于他們?cè)诟髯浴爸骺啤鄙系娜姘l(fā)展。應(yīng)根據(jù)受教者的培養(yǎng)目標(biāo)、學(xué)科特點(diǎn)、理論基礎(chǔ)、學(xué)時(shí)安排的具體情況，將傳統(tǒng)理論作曲的科學(xué)內(nèi)涵予以濃縮、精煉，而不是盲目地刪減；將原來相互分離、各自獨(dú)立的“四大件”，考慮到它們的依存關(guān)系，從避免學(xué)科內(nèi)容的重復(fù)、強(qiáng)化學(xué)科之間融合的角度予以有機(jī)重構(gòu)，而不是簡(jiǎn)單地拼湊。在這方面，普通高校教師教育專業(yè)理論作曲課程的教學(xué)改革，已邁出了堅(jiān)實(shí)的步伐。其思路、成果盡管尚有不同意見，但對(duì)音表專業(yè)而言，也頗具參考價(jià)值。所以筆者認(rèn)同某些專家們提出的“四合一”③的學(xué)科架構(gòu)，贊賞以分析為主、寫作為輔的教學(xué)方式的相關(guān)思考。

關(guān)于教學(xué)內(nèi)容的設(shè)定，根據(jù)本人的學(xué)生經(jīng)歷和任教后的體驗(yàn)，對(duì)于音表專業(yè)的學(xué)生而言，理論作曲課程應(yīng)具有的起碼程度：和聲――在扎實(shí)掌握同調(diào)和聲的基礎(chǔ)上，需要至少涉獵一級(jí)關(guān)系的轉(zhuǎn)調(diào)；復(fù)調(diào)――在扎實(shí)掌握單對(duì)位、二聲部復(fù)對(duì)位知識(shí)技能的基礎(chǔ)上，還應(yīng)涉獵一些三聲部復(fù)調(diào)音樂的知識(shí)；配器：樂器的基本知識(shí)與性能，樂隊(duì)的構(gòu)成及編制，樂器的分類與組合，總譜的構(gòu)成與熟讀；作品分析――了解音樂構(gòu)成的諸多因素；把握主題及其發(fā)展手法；明晰曲式結(jié)構(gòu)的基本內(nèi)涵。筆者認(rèn)為，只有掌握了上述“中級(jí)”程度的“四大件”的知識(shí)、理論和技能，以其為切入點(diǎn)，才能蛻變?yōu)橐环N綜合分析的實(shí)際能力，才能使學(xué)子們較為從容地面對(duì)各自專業(yè)的技藝發(fā)揮，也能夯實(shí)他們繼續(xù)接受更高級(jí)教育的基礎(chǔ)。

（三）就在普通高校教師教育專業(yè)理論作曲課程改革如火如荼進(jìn)行之時(shí)，2009年由中央音樂學(xué)院的姚恒璐教授主編的《音樂技法綜合分析教程》順勢(shì)而出。拜讀后感到：這部教材囊括了音樂表]專業(yè)的特性，以“四合一”的學(xué)科架構(gòu)，采用全面分析為主、局部寫作為輔的教學(xué)方式，“本著單科學(xué)懂、綜合運(yùn)用的原則”，將“四大件”的知識(shí)理論精髓融入到對(duì)具體音樂作品的分析之中，從而為理論作曲課程的改革搭建了一個(gè)良好的平臺(tái)。通過深入的學(xué)習(xí)感到，該教材對(duì)課程性質(zhì)、內(nèi)容、標(biāo)準(zhǔn)，教學(xué)目標(biāo)、條件、時(shí)間，教輔手段等方面均有較為全面、準(zhǔn)確、翔實(shí)的定位。其相關(guān)的思考，都是切中當(dāng)前普通高校音表專業(yè)理論作曲課程教學(xué)現(xiàn)狀的要害；其相應(yīng)的舉措，不僅明智，而且也頗具可操作性④，令人欣慰。

散落在全國(guó)各地的普通高校的音表專業(yè)，以其眾多的學(xué)生數(shù)量已成為我國(guó)音樂教育事業(yè)中的重要組成部分。雖然他們可能成不了國(guó)家、省市級(jí)專業(yè)表]團(tuán)體的主力，但他們卻是我國(guó)群眾文化普及隊(duì)伍的基本力量。鑒于對(duì)上述理論作曲課程教學(xué)園地災(zāi)情的憂患，出于對(duì)這個(gè)龐大群體的關(guān)愛，筆者斗膽奢議，能否在中央的藝術(shù)教育主管部門的支持下，以中央音樂學(xué)院為龍頭，以姚恒璐教授主編的《音樂技法綜合分析教程》為平臺(tái)，召集全國(guó)普通高校執(zhí)教于音表專業(yè)理論作曲課程的骨干教師，就此類課程的教學(xué)改革進(jìn)行務(wù)實(shí)深入的研討，將他們的真知灼見給力于這方教學(xué)園地中的災(zāi)情救助，以使普通高校音表人才得以茁壯成長(zhǎng)。

參考文獻(xiàn)

［1］《全國(guó)高校理論作曲學(xué)術(shù)研討會(huì)論文集》，2006（南昌）2008（杭州）2010（蕪湖）

①泛指除九所專業(yè)的音樂學(xué)院、五所專業(yè)的藝術(shù)學(xué)院外的含高師、綜合大學(xué)在內(nèi)的一切設(shè)置音樂院系的學(xué)校。

②一是親自到省內(nèi)幾所高校調(diào)研；二是求證于幾位經(jīng)常參加全國(guó)相關(guān)專業(yè)學(xué)術(shù)會(huì)議的知情教授；三是關(guān)注媒體網(wǎng)絡(luò)的信息。

③首都師大王安國(guó)教授針對(duì)教師教育專業(yè)提出了“四合一”模式，即將“和聲、復(fù)調(diào)、作品分析、配器”課重構(gòu)為“多聲部音樂分析與寫作”的模式，并已主編了同名教材在全國(guó)的普通高校教師教育專業(yè)予以推廣。

篇(6)

[論文摘要]隨著教學(xué)改革和藝術(shù)類高考政策的改變，傳統(tǒng)的教學(xué)理念也必須不斷更新。本文通過對(duì)彈好鋼琴的幾個(gè)要點(diǎn)的論述，簡(jiǎn)潔地闡明了如何對(duì)音樂高考生的鋼琴演奏進(jìn)行科學(xué)正確有效的輔導(dǎo)，用更新的教學(xué)理念與教學(xué)方法完善我們的教學(xué)，以幫助更多的考生取得優(yōu)異成績(jī)。同時(shí)，這對(duì)進(jìn)一步研究和探討科學(xué)的鋼琴教學(xué)體系也是具有深遠(yuǎn)意義的。

引言

近幾年來由于高考中藝術(shù)類的分?jǐn)?shù)線較低。很多學(xué)生紛紛報(bào)考藝術(shù)類作為上大學(xué)的捷徑之一。但從2005年高考錄取的情況看，藝術(shù)類專業(yè)的錄取分?jǐn)?shù)線在不斷提升：文化課成績(jī)較好的學(xué)生走這條路的也比往年有所增多；今年各高校均沒有擴(kuò)招計(jì)劃，藝術(shù)類高考競(jìng)爭(zhēng)越來越激烈。同時(shí)，專業(yè)課考試的形勢(shì)也越來越嚴(yán)峻：以遼寧省為例，今年全省的藝術(shù)類考生均于2007年1月26日在沈陽(yáng)音樂學(xué)院集中考專業(yè)課。由此可見，專業(yè)的成績(jī)確實(shí)更加真實(shí)、更加透明了，但另一方面，也確實(shí)增加了專業(yè)實(shí)力的競(jìng)爭(zhēng)的力度。

怎樣才能在這樣激烈的競(jìng)爭(zhēng)中脫穎而出，無疑給音樂高考的學(xué)生，尤其是輔導(dǎo)教師提出了新的挑戰(zhàn)。面對(duì)高考形勢(shì)的改變，教師的教學(xué)方式和手段也必須相應(yīng)地改變，要有一個(gè)與之相適應(yīng)的配套工程。筆者僅以輔導(dǎo)鋼琴學(xué)科的音樂考生的教學(xué)實(shí)踐，總結(jié)如何教好鋼琴專業(yè)考生的一些手段和方法，供大家討論與研究，希望以為高校輸送高質(zhì)量的音樂藝術(shù)人才為終極目標(biāo)，在交流中碰撞出更好的教學(xué)思路。

本文從演奏鋼琴的技術(shù)是基礎(chǔ)，慢練是途徑，音樂表現(xiàn)是目的，臨場(chǎng)發(fā)揮的心理素質(zhì)培養(yǎng)與訓(xùn)練的全過程，暢談了考生在練琴中從縱向、橫向，個(gè)體與綜合訓(xùn)練中形成的音樂技能對(duì)智力要素中想象力創(chuàng)造力的啟智作用，闡述了音樂高考中的鋼琴教學(xué)，對(duì)進(jìn)一步研究和探討科學(xué)的鋼琴教學(xué)體系具有深遠(yuǎn)的意義。

一、鋼琴演奏的技術(shù)是基礎(chǔ)

鋼琴演奏是技術(shù)性很強(qiáng)的藝術(shù)，技術(shù)是到達(dá)鋼琴藝術(shù)頂峰的基礎(chǔ)。而這種基礎(chǔ)的含義是豐富的，它包括鋼琴演奏的技法和表現(xiàn)規(guī)律．獨(dú)立理解以及處理音樂的能力等等。

教師要在第一節(jié)課對(duì)音樂考生進(jìn)行全面了解，即通過考生的演奏聽學(xué)生的音準(zhǔn)、節(jié)奏，聽調(diào)試中各種音色的不同觸鍵技術(shù)技能，聽音樂的表現(xiàn)內(nèi)涵。通過對(duì)學(xué)生的初步了解是邁出教與學(xué)的第一步。有了這第一步，此后的教學(xué)安排便都是有針對(duì)性的了。

1．技術(shù)是音樂的前提

首先分析學(xué)生所彈樂曲、練習(xí)曲中都包括哪些音樂材料，這些音型都應(yīng)選擇什么樣的觸鍵方法才能符合作品內(nèi)容的需求和風(fēng)格。然后，再將這幾種不同的觸鍵方法歸納起來，分階段依次練習(xí)。采用難點(diǎn)分散解決。各個(gè)擊破的戰(zhàn)術(shù)，將每一個(gè)技術(shù)動(dòng)作做到位。如：手指技巧中的“勾指”、八度的“伸展”、特殊的“拇指”、手指技巧的適應(yīng)性變化——“快撥”、“慢抹”、“輕觸”，手掌關(guān)節(jié)的“支撐”與“放棄”，音階、琶音、和弦結(jié)構(gòu)認(rèn)知的手架把位技巧，手腕的“落滾”技巧、“剛?cè)嵯酀?jì)”技巧，肘部下垂與提高技巧，腰部的協(xié)調(diào)，臀部的作用及肢體語(yǔ)言的融入。這些基本功訓(xùn)練結(jié)束后，還要引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識(shí)旋律起伏．和聲的色彩變化，節(jié)奏的錯(cuò)落有致，對(duì)音樂語(yǔ)言本身的規(guī)律和文法等等，都必須學(xué)會(huì)看懂和聽懂它。要把技術(shù)和音樂統(tǒng)一起來，這才是練習(xí)基本功的目的。

2．技術(shù)為音樂服務(wù)

(1)基礎(chǔ)訓(xùn)練要從培養(yǎng)聽力入手

訓(xùn)練敏銳的聽覺是打好基礎(chǔ)的最重要一環(huán)。它是通過培養(yǎng)學(xué)生仔細(xì)傾聽、檢查自己彈奏的每一個(gè)音的質(zhì)量、時(shí)值、力度、音色及上下左右的關(guān)系長(zhǎng)期形成的。高考學(xué)生盡管時(shí)間有限也不能忽視這一環(huán)節(jié)，要盡可能地創(chuàng)造時(shí)機(jī)去訓(xùn)練。

對(duì)考生更要注意對(duì)他們聽覺、視覺、大腦和心靈的協(xié)調(diào)一致的訓(xùn)練，挖掘并提煉他們的潛能。要反復(fù)提醒學(xué)生，要用自己的耳朵來監(jiān)聽自己的琴聲。能聽出彈奏的毛病才能及時(shí)糾正，才能提升自己的樂感。時(shí)時(shí)都要牢記培養(yǎng)聽力是鋼琴演奏的最基本的技術(shù)訓(xùn)練。

(2)視覺、聽覺和記憶的協(xié)調(diào)

視覺演奏快慢，是衡量學(xué)生學(xué)習(xí)效率的標(biāo)準(zhǔn)。視奏快，能有效地縮短學(xué)時(shí)，并能增強(qiáng)讀譜能力和背譜能力．為鋼琴演奏打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。所以輔導(dǎo)考生要在著重安排強(qiáng)化視奏能力訓(xùn)練的基礎(chǔ)上，還要增強(qiáng)背譜彈奏的訓(xùn)練。背譜亦即背奏，是訓(xùn)練大腦記憶力的最好方法，它需要調(diào)動(dòng)聽力、心靈，掌控琴聲和音樂結(jié)構(gòu)。是一種技術(shù)手段。能夠背譜背奏便可騰出眼力來關(guān)注手指訓(xùn)練，從而增加手指彈奏的準(zhǔn)確性和力度，迅速掌握演奏技巧。

(3)全方位訓(xùn)練

在進(jìn)入多元化鋼琴教育的今天，全方位訓(xùn)練自然是集中外著名鋼琴大師教育思想之大成的新理念，我們要為之實(shí)踐而竭盡忠誠(chéng)。強(qiáng)調(diào)技術(shù)與藝術(shù)并重，是相輔相成相得益彰的關(guān)系。以音樂藝術(shù)帶動(dòng)技術(shù)訓(xùn)練：以技術(shù)訓(xùn)練保障藝術(shù)的完美，使技術(shù)與藝術(shù)和諧共榮。造就創(chuàng)新的音樂人才。

二、鋼琴演奏的慢練是途徑

慢練不是簡(jiǎn)單地把樂曲的速度放慢，它是一個(gè)內(nèi)涵豐富的概念。其涵義就是要把樂曲中所標(biāo)注的音的時(shí)值延長(zhǎng)，把音與音之間的間隔拉大。實(shí)際上是把樂譜所承載的音樂元素放大了。放大了的實(shí)際效果是使閱讀者對(duì)樂譜一目了然，心領(lǐng)神會(huì)，從而在彈奏過程中能夠從容、準(zhǔn)確地兌現(xiàn)樂譜。換一個(gè)角度來說，就是慢練能使人的運(yùn)動(dòng)神經(jīng)有比較充足的時(shí)間，根據(jù)視覺、聽覺反饋的信息，調(diào)整并改正演奏上的缺點(diǎn)、錯(cuò)誤，從而建立起運(yùn)動(dòng)神經(jīng)的正確習(xí)慣反映和條件反射。

所以對(duì)音樂考生的輔導(dǎo)中，要充分利用慢練這一手段，仔細(xì)分析每一個(gè)樂句的技術(shù)與音樂的關(guān)系，根據(jù)需要慢練。可以采取分解式慢練(分聲部慢練：分手慢練)，充分體驗(yàn)多聲部多層次多音色的觸鍵感覺，特別是難點(diǎn)之處，更是要用慢練這把鑰匙開難點(diǎn)這把鎖。

當(dāng)然，慢練不是目的，而是一個(gè)過程，慢練的目的是快練。當(dāng)考生能在慢練中準(zhǔn)確無誤地兌現(xiàn)樂譜時(shí)，就要逐漸加快速度，直至達(dá)到樂譜所示的要求。這時(shí)考生的演奏已經(jīng)是優(yōu)美動(dòng)聽，今非昔比了。

三、鋼琴演奏的音樂表現(xiàn)是最終目標(biāo)

鋼琴演奏是一門表演藝術(shù)，是演奏者通過鋼琴用音樂語(yǔ)言來揭示作曲家深刻而廣闊的內(nèi)心世界活動(dòng)的。同時(shí)也表現(xiàn)了演奏者的內(nèi)心感受，并進(jìn)而感染廣大聽眾的。這種音樂表現(xiàn)的涵蓋極為豐富，它包括美感、情感、情緒、情調(diào)、聯(lián)想、想象、音樂意境、音樂形象以及音樂語(yǔ)言、音樂邏輯、音樂思維、音樂語(yǔ)調(diào)、音樂涵義、音樂趣味、音樂韻味、音樂哲理、音樂風(fēng)格等等，都屬于表現(xiàn)的范疇。

鋼琴的表現(xiàn)力是極其豐富的。人們常常把鋼琴比做是一個(gè)樂隊(duì)。它既能顯現(xiàn)整個(gè)樂隊(duì)氣勢(shì)磅礴的效果，又能模仿某一件樂器，甚至可以模仿人的歌聲。在鋼琴上．我們可以自由轉(zhuǎn)調(diào)，使用豐富多彩的和聲，發(fā)揮多聲部的作用，惟妙惟肖地展示各種生動(dòng)的事件、場(chǎng)面、背景，人物肖像、性格、內(nèi)心活動(dòng)等等。

鋼琴的音樂表現(xiàn)是考生綜合素質(zhì)的反映，是彈奏技術(shù)和音樂情感的結(jié)合體。要使音樂考生在有限的時(shí)間內(nèi)，對(duì)以上所述各點(diǎn)有所領(lǐng)悟。關(guān)鍵在于輔導(dǎo)教師在傳授彈奏技藝的同時(shí)，還要千萬(wàn)百計(jì)地開啟學(xué)生豐富的音樂情感之門。

首先，在技巧訓(xùn)練時(shí)要細(xì)心培養(yǎng)學(xué)生的聲音分辨能力。音樂是聽覺藝術(shù)，鋼琴是通過音響來描繪音樂形象，表達(dá)思想情感的。聲音分辨能力既是感受音樂內(nèi)容最重要的保障，也是表現(xiàn)音樂情感的最基本條件。在教學(xué)中最值得注意的就是彈奏技巧和辨音能力兩個(gè)方面。一定要使考生養(yǎng)成“聽”的習(xí)慣，提高考生“聽”的水平。

同時(shí)，從簡(jiǎn)短的樂句入手培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂語(yǔ)言的感受能力。樂句是音樂的語(yǔ)句，是音樂表情達(dá)意的基本單位。它是理解音樂的基礎(chǔ)，也是表達(dá)音樂的基礎(chǔ)。樂句有長(zhǎng)短。有高低起伏，有抑揚(yáng)頓挫。樂句與樂句之間是有內(nèi)在聯(lián)系的。惟其如此，樂曲富有旋律，流暢而優(yōu)美。組成樂句的最小單位是音符，音符與音符之間也是有內(nèi)在聯(lián)系的。考生惟有理解了樂句的內(nèi)涵，把握了其中的內(nèi)在聯(lián)系。才能感受音樂語(yǔ)言，才能產(chǎn)生音樂情感，才能把內(nèi)心從音符中感受到的東西，通過手指觸鍵彈出樂音的方式顯現(xiàn)出來。也就越能揭示樂音之間，樂音之中，樂音背后的音樂內(nèi)涵，從而完成帶給聽者音樂感受的使命。

音樂表現(xiàn)是音樂考生彈好鋼琴的終極目的。

四、臨場(chǎng)發(fā)揮的心理素質(zhì)培養(yǎng)和訓(xùn)練

確保音樂考生的臨場(chǎng)正常發(fā)揮，是師生和家長(zhǎng)共同關(guān)注的關(guān)鍵詞。因?yàn)樵谘莩龌蚩荚嚨年P(guān)鍵時(shí)刻，由于學(xué)生過度緊張而使演奏效果大打折的情況屢見不鮮。甚至在關(guān)鍵時(shí)刻由于過度緊張而使得手足無措，甚至頭腦一片空白而無法彈奏下去的情況也時(shí)有發(fā)生。使得長(zhǎng)時(shí)間的準(zhǔn)備，多年的學(xué)練付之東流，令人扼腕。按常理，一般的演奏者，尤其是閱歷不深的考生，初次登場(chǎng)都會(huì)有不同程度的緊張情緒。為了增強(qiáng)考生的心理素質(zhì)，能以一顆平常心在考場(chǎng)上正常發(fā)揮，我做了一些探索。

1、在慢練的過程中，用視唱法，對(duì)每個(gè)音符的固定唱名做強(qiáng)化訓(xùn)練，借語(yǔ)言神經(jīng)的興奮點(diǎn)，強(qiáng)化旋律的準(zhǔn)確記憶。以避免由于緊張而形成大腦一時(shí)記憶空白。

2、在視唱中，要反復(fù)推敲每一個(gè)音符的觸鍵感覺，找出最佳音色，反復(fù)練習(xí)，以形成動(dòng)力定型。以聽覺掌控技術(shù)，從而避免由于緊張?jiān)斐傻挠洃洔\薄，手無章法。

3、進(jìn)入角色。要盡可能地引導(dǎo)考生深入到作品的情景中去，展開想象的翅膀，敞開情感的大門。使外部世界的形象暗淡下來。使音樂成為唯一的真實(shí)世界。牢記德國(guó)偉大的音樂巨匠貝多芬的一句名言：“音樂應(yīng)當(dāng)使人類的精神爆發(fā)出火花”。

4、營(yíng)造考試氛圍。多次請(qǐng)幾位老師或家長(zhǎng)作為“評(píng)委”，模擬考試現(xiàn)場(chǎng)。要求考生每次入“考場(chǎng)”只能將所準(zhǔn)備的曲目演奏一次。以避免在家長(zhǎng)時(shí)間練習(xí)所形成的手記譜的“熟練”，總是第一遍不如第二遍，第二遍不如第三遍的只能逐步進(jìn)入狀態(tài)的不良習(xí)慣。這種模擬形式在一段時(shí)間內(nèi)多次進(jìn)行，情況表明是卓有成效的。

結(jié)束語(yǔ)

篇(7)

1.地方師范院校音樂藝術(shù)碩士培養(yǎng)模式的探索與研究——以重慶師范大學(xué)為例

2.回憶我“音樂碩士”的學(xué)業(yè)歷程

3.音樂專業(yè)碩士研究生研究能力的培養(yǎng)研究 

4.山東省音樂學(xué)碩士研究生教育現(xiàn)狀調(diào)查

5.我院首次頒發(fā)音樂碩士、學(xué)士學(xué)位

6.中美音樂教育方向碩士研究生培養(yǎng)模式比較 

7.有關(guān)高師音樂學(xué)碩士研究生教育問題的若干思考

8.音樂教育碩士研究生教學(xué)模式初探

9.綜合性大學(xué)藝術(shù)碩士(音樂)專業(yè)學(xué)位研究生培養(yǎng)質(zhì)量之研究

10.音樂學(xué)碩士研究生培養(yǎng)方案的現(xiàn)狀與思考 

11.上海音樂學(xué)院第一個(gè)音樂碩士誕生 

12.日本東京藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)部的研究生教育情況 

13.關(guān)于高師音樂學(xué)碩士研究生教育規(guī)模及質(zhì)量的探討與思考

14.俄羅斯圣彼得堡國(guó)立師范大學(xué)音樂教育碩士培養(yǎng)解析 

15.中美德音樂表演專業(yè)碩士教育的并置比較

16.臺(tái)灣師范大學(xué)在職音樂教學(xué)碩士培養(yǎng)模式探究

17.音樂學(xué)碩士研究生教學(xué)現(xiàn)狀之反思

18.我國(guó)音樂學(xué)碩士學(xué)位論文使用調(diào)查研究方法的分析與反思

19.積極探索 勇于實(shí)踐 積聚能量 服務(wù)社會(huì)——記流行音樂作曲與理論碩士研究生論壇

20.從NBPTS音樂教師專業(yè)標(biāo)準(zhǔn)談我國(guó)高師音樂教育碩士的培養(yǎng)

21.談音樂學(xué)碩士研究生教學(xué)實(shí)踐的創(chuàng)新

22.淺議英國(guó)的音樂表演碩士教育

23.音樂教育研究的社會(huì)調(diào)查方法應(yīng)用探索——基于108篇碩士學(xué)位論文的調(diào)查分析

24.音樂學(xué)碩士研究生教學(xué)改革研究

25.音樂專業(yè)藝術(shù)碩士課程設(shè)置量化分析的可行性 

26.回憶我“音樂碩士”的學(xué)業(yè)歷程(上) 

27.關(guān)于藝術(shù)碩士(音樂)專業(yè)學(xué)位研究生培養(yǎng)模式的思考

28.談音樂學(xué)碩士研究生教學(xué)實(shí)踐的創(chuàng)新

29.2000-2010年中國(guó)近現(xiàn)代音樂史方向碩士畢業(yè)論文綜述

30.音樂學(xué)碩士學(xué)位論文的假劣之風(fēng)當(dāng)遏止

31.新疆音樂學(xué)碩士點(diǎn)建設(shè)的回顧與展望

32.中美藝術(shù)管理碩士研究生入學(xué)要求比較之思考——以中國(guó)音樂學(xué)院藝術(shù)管理專業(yè)和美國(guó)喬治梅森大學(xué)藝術(shù)管理專業(yè)為例

33.兒童鋼琴音樂在碩士研究生論文中的研究狀況綜述

34.中美音樂學(xué)科專業(yè)學(xué)位碩士培養(yǎng)之比較及思考

35.社會(huì)現(xiàn)實(shí)下的分享與抗?fàn)帯醒胍魳穼W(xué)院音樂學(xué)系碩士和博士研究生的入學(xué)、教學(xué)與畢業(yè)要求

36.音樂碩士研究生擴(kuò)招現(xiàn)狀與分析

37.音樂教育社會(huì)調(diào)查研究的方法學(xué)探索——基于108篇碩士學(xué)位論文的研究

38.留美碩士座談音樂治療學(xué) 

39.論音樂學(xué)碩士創(chuàng)新能力的培養(yǎng)機(jī)制

40.高師“音樂藝術(shù)碩士”(MFA)培養(yǎng)的若干思考 

41.民族音樂學(xué)方向碩士論文的社會(huì)調(diào)查方法審視

42.上海師范大學(xué)音樂學(xué)碩士點(diǎn)介紹 

43.簡(jiǎn)論加強(qiáng)音樂碩士導(dǎo)師隊(duì)伍建設(shè)

44.學(xué)術(shù)的探討 人生的啟迪——王耀華老師一堂普通音樂學(xué)專業(yè)碩士研究生課的記錄與感想

45.音樂專業(yè)藝術(shù)碩士教育教師調(diào)查問卷簡(jiǎn)析

46.音樂學(xué)系92屆碩士研究生通過論文答辯

47.音樂專業(yè)藝術(shù)碩士教育學(xué)生調(diào)查問卷簡(jiǎn)析

48.普通高校音樂藝術(shù)碩士[MFA]培養(yǎng)的定位思考

49.學(xué)術(shù)型碩士研究生學(xué)習(xí)態(tài)度調(diào)查研究——以音樂舞蹈生為例

50.我國(guó)音樂教育碩士培養(yǎng)中存在的問題及解決策略  

51.我國(guó)應(yīng)當(dāng)設(shè)立音樂表演類碩士專業(yè)學(xué)位

52.音樂治療的臨床操作規(guī)律  

53.音樂藝術(shù)碩士教育研究中的標(biāo)志性參數(shù) 

54.論藝術(shù)碩士研究生學(xué)術(shù)活動(dòng)平臺(tái)構(gòu)建的學(xué)科價(jià)值與意義——以廣州大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院學(xué)術(shù)活動(dòng)周為例

55.音樂專業(yè)藝術(shù)碩士課程設(shè)置的動(dòng)態(tài)致變因素分析

56.音樂專業(yè)藝術(shù)碩士舞臺(tái)表演實(shí)踐的教學(xué)保證

57.音樂專業(yè)藝術(shù)碩士課程設(shè)置問卷的調(diào)查分析

58.《民族樂器演奏》選修課程在高校音樂學(xué)碩士研究生課程中設(shè)置的必要性及其意義

59.音樂專業(yè)藝術(shù)碩士課程設(shè)置研究的數(shù)學(xué)實(shí)證

60.音樂學(xué)碩士“聲樂教學(xué)與研究”方向?qū)I(yè)課程改革探析

61.赴美留學(xué)生馬淑慧獲音樂教育學(xué)碩士學(xué)位回國(guó)

62.武漢音樂學(xué)院2003屆碩士研究生畢業(yè)

63.音樂學(xué)碩士“聲樂類研究方向”名稱需準(zhǔn)確和規(guī)范 

64.中國(guó)音樂學(xué)院、中國(guó)美術(shù)學(xué)院獲準(zhǔn)開展同等學(xué)力人員申請(qǐng)碩士學(xué)位工作

65.吉林藝術(shù)學(xué)院喜獲音樂學(xué)、繪畫藝術(shù)(油畫版畫)兩學(xué)科碩士學(xué)位授予權(quán)

66.高師音樂學(xué)碩士研究生教育課程體系的建構(gòu)

67.長(zhǎng)江師范學(xué)院藝術(shù)碩士(音樂)學(xué)科簡(jiǎn)介

68.來自汾河畔的歌聲——中國(guó)音樂學(xué)院聲樂碩士研究生杜兵印象

69.藝術(shù)碩士(音樂)專業(yè)學(xué)位研究生培養(yǎng)現(xiàn)狀調(diào)查與思考

70.音樂教育學(xué)科研究方法現(xiàn)狀分析——基于五所高校碩士學(xué)位論文的定量研究

71.音樂類碩士學(xué)位論文的定量評(píng)估

72.音樂節(jié)奏與英語(yǔ)節(jié)奏的共性研究  

73.聚焦多元選題理念 彰顯傳媒音樂特色——中國(guó)傳媒大學(xué)2011年音樂學(xué)碩士學(xué)位論文綜述

74.中西音樂專業(yè)藝術(shù)碩士教育現(xiàn)狀比較及啟示

75.音樂藝術(shù)碩士需提高文學(xué)修養(yǎng)

76.思考與實(shí)踐——表演方向碩士研究生的西方音樂史教育

77.技巧·修養(yǎng)·境界——音樂“專業(yè)碩士”學(xué)位教學(xué)的三個(gè)基本追求

78.對(duì)吉林大學(xué)音樂專業(yè)碩士研究生課程建設(shè)的思考

79.從博碩士論文看流行音樂傳播的研究

80.皖西鑼鼓——中國(guó)傳統(tǒng)音樂的一支奇葩——讀田耀農(nóng)先生的碩士論文《皖西鑼鼓研究》

81.高師“音樂藝術(shù)碩士”(MFA)培養(yǎng)在課程設(shè)置中存在的問題及其對(duì)策

82.高等師范院校音樂專業(yè)碩士研究生教育中引入“社會(huì)導(dǎo)師”的可行性研究

83.音樂殿堂里解譯密碼的行者——記徐州師范大學(xué)音樂學(xué)院碩士研究生楊健

84.中央音樂學(xué)院一九八七年攻讀碩士學(xué)位研究生入學(xué)試題

85.《西安音樂學(xué)院碩士研究生學(xué)位論文選》序言

86.大陸電視音樂傳播的價(jià)值觀調(diào)整  

87.音樂和語(yǔ)言神經(jīng)基礎(chǔ)的重合與分離——基于腦成像研究元分析的比較  

88.以審美為核心的音樂教育改革  

89.音樂訓(xùn)練對(duì)認(rèn)知能力的影響  

90.四川音樂學(xué)院表演專業(yè)首屆碩士研究生舉行畢業(yè)音樂會(huì)

91.民族音樂學(xué):學(xué)術(shù)前沿與教學(xué)研究——訪中央音樂學(xué)院楊民康教授

92.民族器樂演奏專業(yè)的就業(yè)形勢(shì)

93.“普通高校音樂教育專業(yè)師資培養(yǎng)模式與研究生教育改革”成果報(bào)告 

94.國(guó)際關(guān)系中的音樂與權(quán)力 

95.關(guān)于歌劇《黨的女兒》中音響運(yùn)用的實(shí)踐與探索

96.春花秋實(shí) 繼往開來——武漢音樂學(xué)院學(xué)位與研究生教育的發(fā)展 

97.中央音樂學(xué)院研究生導(dǎo)師談研究生教育 

98.為了一個(gè)承諾,呈一片赤子之心——高佳佳教授 

99.聚焦區(qū)域音樂文化研究 促進(jìn)音樂地理理論建設(shè)

100.開啟心靈 共筑前沿——訪著名音樂心理學(xué)教授周世斌  

101.面向移動(dòng)終端的普通高校音樂教學(xué)云平臺(tái)構(gòu)建研究 

102.論儀式音樂的系統(tǒng)結(jié)構(gòu)及在傳統(tǒng)音樂中的核心地位 

103.音樂與情緒誘發(fā)的機(jī)制模型 

104.中國(guó)傳統(tǒng)音樂在高校存在方式的反思 

105.北京市音樂旅游資源分布規(guī)律研究

106.音樂療法配合長(zhǎng)強(qiáng)穴按壓對(duì)初產(chǎn)婦產(chǎn)程及分娩結(jié)局的影響 

107.音樂療法在失語(yǔ)癥康復(fù)中的應(yīng)用 

108.美國(guó)音樂版權(quán)制度轉(zhuǎn)型經(jīng)驗(yàn)的梳解與借鑒 

109.音樂干預(yù)在癡呆癥患者中的應(yīng)用研究 

110.高師音樂學(xué)碩士生課程結(jié)構(gòu)失衡的審視

111.民族音樂學(xué):學(xué)術(shù)前沿與教學(xué)研究——訪中央音樂學(xué)院楊民康教授 

112.中國(guó)當(dāng)代音樂學(xué)家  

113.華南師范大學(xué)音樂學(xué)院概況 

114.“學(xué)生喜歡音樂，不喜歡音樂課”現(xiàn)象之探究